sexta-feira, 19 de maio de 2023

Poema Conflito ou conluio de Eduardo de Jesus Alves

 Poema alusivo à exposição "além da mente"

Conflito ou conluio

Às vezes a mente não obedece à mão
e impõe-lhe que escreva arabescos
ilegíveis para a razão...
E quando assim acontece
e se obedece,
o resultado é desvirtuado
pela luta inglória entre a mão e a razão.
Então o que se pode fazer?
Deixar-se de escrever?
Ser-se previdente e fechar-se a mente,
para que a escrita mal dita
fique interdita?
Nada disso é possível,
pois por mais incrível que pareça,
instala-se sempre na cabeça
um conflito,
ou conluio,
entre a mente e a mão,
em que está sempre ausente a razão.

19-05-2023

Eduardo de Jesus Alves

Imagem: cartaz alusivo à exposição do artista plástico Victor Lages

 




Victor Lages "além da mente" exposição


Na obra de VICTOR LAGES somos arrebatados para uma viagem onírica constituída por elementos do inconsciente e da fantasia.
O conjunto é representado de uma forma realista, mas a conjugação dos elementos que o constitui torna-se insólito o que vem realçar a linguagem metafórica da sua obra.
Este mundo onírico em que o Victor Lages se expressa sugere que o próprio aparenta estar "desligado" da "realidade" o que consubstancia a sua imaginação e criatividade.
Ao admirar a sua obra percebemos a exploração intencional e do inconsciente. 

(Texto escrito e divulgado pela galeria).

Inauguração da exposição "além da mente"


O imaginário é uma reconstrução ou transformação do real, ao libertar-se do real o imaginário pode inventar, fingir, improvisar, estabelecer relações entre os objetos e incorporar novas imagens fantasiosas e objectivar as soluções para o real. Para mim o imaginário é uma resposta existencial frente à experiência da passagem do tempo. É a capacidade de fundar o real e percebê-lo. A distinção usual entre a fantasia e a realidade é a de que o mundo da fantasia contém muitas certezas, enquanto o mundo da realidade contém as incertezas que precisamos para continuar vivendo.

(Texto escrito e divulgado pela galeria). 

Exposição "além da mente"

terça-feira, 11 de abril de 2023

Critica sobre o meu trabalho por José Robalo

 

José Robalo - SINERGIAS DA DIÁSPORA - escreveu à cerca do meu trabalho, mostrando também e de certa forma como penso, o seguinte:

VICTOR LAGES

A MARCA QUE O DESMARCA: O ADN HUMANO

Uma constante da sua pintura, o ADN humano que veio de planetas longínquos, de outras galáxias e se fixou no nosso velho planeta, a Terra, e por aqui ficou…

Percorrendo as telas de Victor Lages, com um olhar global e total, o estilo peculiar e pessoal deste artista plástico salta-nos imediatamente aos olhos como querendo dizer-nos “aqui é o meu reino, aqui exponho o meu ADN, aqui sou eu que mando”.

Victor Lages, artista plástico por excelência, vai ao profundo do ser e transmite-nos a sua arte através de pinceladas cheias de vida, através de pinceladas vindas das entranhas do ser, através de pinceladas de um só traço que deixam na tela a sua marca.

Além de pinceis, o artista manipula perfeitamente a arte do desenho, indo ao mínimo pormenor que descobriremos ao observarmos com atenção a imensa criação nessa área. Telas, desenhos e esculturas são a grande diversidade deste artista nato que se aperfeiçoou, como costuma dizer, na escola da vida. Plagiando o próprio artista, na sua própria apresentação aos membros do Movimento Sinergias da Diáspora, teremos uma visão de quem temos pela frente: “Os trabalhos que realizo, pretendem mostrar os pensamentos e ideias que tenho, contando histórias, sobre os assuntos que me têm acompanhado a minha vida, que se prendem com a compreensão de quem sou e o que é o mundo que me rodeia. Poderei dizer que a minha arte é algo entre o surreal, a fantasia e filosofia, com base na figuração e, utilizando vários materiais e técnicas. “Arte é a forma estética de comunicar”.

Desde o “Pensamento Zero” até “Quando o Céu desceu à Terra”, passando pela “Nave da Panspermia” a maneira de pintar de Victor Lages está definida: transmissão do Universal, transmissão do Universo, mas também transmissão do pessoal, do intrínseco, deste sonhador… a traça do ADN humano está presente na Obra do Artista definindo-se como a sua própria marca, evoluindo em cada ser, aperfeiçoando cada Humano, tocando cada criatura deste nosso velho planeta: se não conseguirmos responder com precisão donde vem o Homem, Victor Lages tem a  resposta estampada nas suas pinturas: observemos as telas, deixemo-nos guiar pela imaginação abstrata deste génio e encontraremos a resposta ao que procuramos: o “Equilíbrio”. Nesta obra os quatro elementos da evolução estão patentes: A Terra, o Ar, a Água e o Fogo. Elevação do Homem culminando nas alturas, dominando o fogo e o Ar num equilíbrio místico da procura do Absoluto: obra com cheiro a ritos iniciáticos, ficamos perplexos e imaginativos pela coerência da disposição dos elementos num frágil equilíbrio que convém protegermos.

Na tela “Interiorização” os mesmos quatro elementos estão presentes com uma componente espiritual: a meditação. O Homem pode não ser religioso, mas tem uma constante: o espiritual. Através deste Espírito Humano distinguimo-nos dos outros seres terrestres. É com esta visão espiritual, a meu simples ver, que este pintor nos transmite a sua própria teoria da evolução: fazemos parte de um todo: o Universo. 

Victor Lages é, pois, o artista da evolução: da Terra ao Espírito dominando o Ar e a água: “Mandala Quântico” culmina no ato de pura criação: simbiose do masculino e do feminino, numa proteção do ser humano numa esfera protegida por outras terras, por outros planetas!!!

Victor Lages, com a sua arte, conta-nos uma história:  em cada tela, com a harmonização das cores, com a projeção da Luz, qual romance de uma literatura pintada, de uma literatura imaginativa onde o espírito de cada leitor fica em Liberdade absoluta para imaginar a história que este artista quer transmitir. Será isto a Universalidade da arte? Com certeza!!!

José Robalo Paris 22/03/2023     

sexta-feira, 7 de abril de 2023

Entrevista de Adriana Scartaris, curadora da exposição IMPERFEITA na 284 gallery

https://linktoleaders.com/acredito-na-arte-como-uma-ferramenta-de-promocao-da-consciencia-adriana-scartaris/

Renascer da Consciência - Arca Gallery

Arca Gallery no hotel The One Palácio da Anunciada 5* exposição de artes plásticas "Renascer da Consciência" no espaço de exposição permanente Art Gallery The One.

Curadoria: Arq. Gretta Balin

Artistas participantes:

François Farcy - Victor Lages - Hans Varela - Luis Filipe de Araujo - Jorge Moreira
Graciete Ramos - Lena Moura Poinha - Marta Alabau - Pilar Mejias - Paulo Martino
Isabel Machado - Abílio Marcos - Vítor Moinhos - Debora Gonçalves - Rross - Alexandre Gomes Risco - Paula Valente - Eduardo Nunes - Arlette Marques

Até 25 de abril

Endereço: Hotel The One Palácio da Anunciada.
Rua das Portas de Santo Antão, 112-134,
1150-268 Lisboa

Exposição IMPERFEITA na 284 gallery



Ser mulher 130x160 cm (díptico 130x80 cm cada) acrílico sobre tela 2023 

Ser mulher

Imperfeita?
Como?
Ela gera, cria
e também educa.
Mulher é o equilíbrio,
como a lua, que reflete a luz do sol
gerando alegria,
irreverência e poder,
é feminina e sensual,
como colibri e borboletas
voando livres
de flor, em flor,
de pérola em pérola.
Quando ferida na dor,
na doença e aflição,
de coração cheio de amargura,
ela luta e vence,
ela é a madona
o ícone do povo
e também da maternidade
ela é,
como pintura surreal
em acordes musicais
e cantando
liberdade.
Imperfeita? Sim!
Mas é livre
de pensamento e ação
não libertina, mas igual aos de mais,
cortando as amarras,
da morte, da submissão,
e do estereótipo,
desse modo se liberta.
Não esquece seu amor
e retrata-o pintando
e fixa-o na memória colorida
do seu mundo surreal
e a música?
Essa, transforma e rejuvenesce,
com brilho e sedução,
ela emancipa
e por vezes as nuvens,
são sonhos de mulheres livres,
que se esquecem,
do quanto valem.
Elas são,
ícones da emancipação
e liberdade feminina,
elas são, mulheres!
Imperfeitas?

(Victor Lages
janeiro 2023) 

terça-feira, 31 de maio de 2022

Exposição colectiva

1 a 22 de junho

EXPOSIÇÃO
colectiva

“A Dimensão Universal da Pintura e Escultura Portuguesa”

WELCOMETOART art gallery

Praça Príncipe Real, 26 - 1250-184 Lisboa

segunda - sábado, 12:00 - 20:00
domingo, 11:00 - 19:00



quinta-feira, 24 de março de 2022

Revista Algarve Plus

 A revista ALGARVE PLUS de março de 2022, trás um artigo de Carolyn Kain sobre Fernando Pessoa com a ilustração de uma obra minha. 

Esta, é uma importante revista e muito bem concebida, dentro do sector a que está destinada e toda ela em língua inglesa.




domingo, 13 de junho de 2021

segunda-feira, 31 de maio de 2021

sexta-feira, 28 de maio de 2021

quarta-feira, 8 de abril de 2020

quarta-feira, 6 de dezembro de 2017

Terra formação 60x81 cm Mista sobre tela 2016


Esta ideia está cada vez mais perto de se realizar num dos mais próximos planetas da Terra, talvez Marte seja o primeiro. Isto é, fazer de um planeta não habitável, num planeta habitável para os seres humanos, para tal é preciso criar condições para que a água líquida se desenvolva e se conserve no planeta, que as plantas cresçam e se fixem naquelas paragens para aumentar o oxigénio na sua atmosfera e também para alimentação dos humanos e animais. Depois da água se fixar e o ar se desenvolva no planeta, então nessa altura os humanos poderão coloniza-lo e criar aí cidades e dessa forma a humanidade pode continuar a sua evolução e propagação da espécie pelo universo. 
O quadro representa os diversos elementos necessários á terra formação, a água, as plantas e por fim o ovo ou o gérmen da vida, que se deslocam pelo espaço cósmico em direcção ao planeta a ser intervencionado.          



sábado, 2 de dezembro de 2017

A humanidade do futuro 60x80 cm Acrílico sobre tela 2017


Estando a humanidade em contínua evolução, o seu futuro decerto não será como agora. Com o avanço da ciência e da tecnologia, já se conseguiu reproduzir seres a partir da substituição do núcleo original de um óvulo pelo núcleo de uma célula mamária. Isso resultou num ser geneticamente idêntico à doadora da célula da glândula mamária. Se isto é possível em animais também o será em humanos, é só uma questão de tempo. Mais ainda, com a utilização cada vez maior de próteses biomecânicas e outras tecnologias, a humanidade virá a ser no futuro um autêntico Cyborg.  
Sendo assim, o homem deixa de ser necessário para a reprodução e portanto termina a sua existência, fazendo com que no futuro só existam mulheres e também muitas delas serão bio máquinas e ainda mais, com o desenvolvimento da inteligência artificial tudo no futuro será diferente. Esta é a ideia que representa o quadro. 

quinta-feira, 30 de novembro de 2017

O princípio da incerteza 140x70 cm Acrílico sobre tela 2017


É uma das ideias da física quântica, o princípio da incerteza, e é também um dos aspectos mais conhecidos da física do século XX, que consiste num enunciado da mecânica quântica, formulado em 1927 por Werner Heisenberg.
Um código de barras representa sempre um determinado produto ou coisa, mas no mundo quântico, existe sempre uma incerteza em determinar onde se encontra uma partícula, em que posição, qual o seu movimento ou trajectória e a que velocidade se desloca. Foi por isso que representei um código de barras no quadro, para mostrar a diferença entre um conceito e o outro.
A obra mostra também uma figura sentada numa cadeira e uma outra igual em baixo, ondulando no meio dos pés da mesma. Estas figuras representam uma e mesma partícula subatómica, que tanto pode ser partícula como onda, sempre que ela o queira. Em mecânica quântica diz-se dualidade onda-partícula e tudo isto acontece num espaço e tempo que não existem, daí, as peças de relógio desmanteladas representarem o tempo que não existe.


A nave da panspermia 100x100 cm Acrílico sobre tela 2017


Este quadro remete-nos para uma ideia, a panspermia, que surgiu pela primeira vez no século V a.C., na Grécia, por um tal Anaxágoras, e que foi colocada novamente em evidência no século XIX por Hermann von Helmholtz, no ano de 1879. A panspermia baseia-se na ideia de que a vida chegou à Terra vinda do espaço em meteoritos que abrigavam formas de vida primárias. A ciência actual diz que já foram encontrados microorganismos em meteoritos e suficientemente resistentes para viajar pelo espaço.
Portanto foi a partir desta hipótese e de outras ideias que tenho desenvolvido que realizei esta obra, mostrando que a vida na Terra pode ter surgido vindo algures do espaço em algum calhau ou mesmo, numa nave de alguma civilização inteligente que possa ter habitado algum lugar no cósmica. Assim, se alguns seres inteligentes chegaram à Terra, quando ainda esta estava em formação, isso quer dizer que a humanidade já existia, porque para mim, humanidade é todo o ser evoluído física e tecnologicamente, senciente e consciente, tenha ou não a mesma forma corpórea que os humanos terrestres.



segunda-feira, 20 de novembro de 2017

quinta-feira, 16 de novembro de 2017

segunda-feira, 13 de novembro de 2017

quinta-feira, 24 de agosto de 2017

quarta-feira, 22 de março de 2017

quinta-feira, 2 de março de 2017

Exposição do Grupo Arcoartis "Novo Olhar"

Exposição do Grupo Arcoartis “Novo Olhar” na Galeria Beltrão Coelho.
 
Artistas
Alice Olga, António Marinho, Gilberto Guerreiro e Guerreiro, Isabel Fernandes, José Augusto Coelho, Kitchéu, Luís Branco Fernandes, Luís Fernandes, Nuno Cintrão e Victor Lages.
Patente até 24 de Março de 2017
De segunda a sexta-feira das 9 às 18 horas
Galeria Beltrão Coelho
Rua Sarmento Beires, 3ª 1900-410 Lisboa
Tel 213122807

segunda-feira, 12 de setembro de 2016

quinta-feira, 14 de julho de 2016

A exposição Quantum Universos Paralelos, vai continuar até AGOSTO

 
A realidade não é o que vemos, mas sim o que pensamos.
Porque a visão é uma interpretação da mente, por isso, a realidade é pensamento e memórias.
A exposição Quantum Universos Paralelos, vai continuar até AGOSTO, por isso pode visita-la no horário habitual, não esquecendo que se entra pela porta principal do Palácio dos Aciprestes, que fica do lado contrario ao jardim e precisa tocar a campainha.
Avenida Tomás Ribeiro 18 – Linda-a-Velha – Oeiras – Portugal
 
 

segunda-feira, 4 de julho de 2016

segunda-feira, 20 de junho de 2016

ESPERAMOS POR SI IS ROP SOMAREPSE

 

QUANTUM UNIVERSOS PARALELOS
23 junho - 21 horas - quinta-feira – Palácio dos Aciprestes
Avenida Tomás Ribeiro 18 – Linda-a-Velha – Oeiras – Portugal
Exposição de arte – desenho, pintura, escultura – até 12 julho 2016



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domingo, 12 de junho de 2016

quantum universos paralelos


QUANTUM Universos Paralelos - exposição Palácio dos Aciprestes

 
 
PRÓXIMA EXPOSIÇÃO
Inauguração 23 junho 21 horas quinta-feira
Palácio dos Aciprestes (Fundação Marquês de Pombal)
Av. Tomás Ribeiro nº 18 - Linda-a-Velha
 
Quantum Universos Paralelos
exposição de desenhos, pinturas e esculturas.
Patente a té 12 de julho de 2016
 
Horário
Segunda a Sexta: 10h00 – 18h00
Sábados, Domingos e Feriados: de acordo
com eventos calendarizados
 
Telefones
21 415 81 60/ 1/ 2/ 3/ 4
Email
geral@fmarquesdepombal.
Quantum Universos Paralelos
Quantum é o plural de quanta, que é o menor valor que certas grandezas físicas como o átomo ou o electrão é por isso um conceito fundamental na física e mecânica quântica. Os universos ou mundos paralelos, são possíveis universos que existem paralelamente ao nosso, assim, além destes, refiro também os que não são perceptíveis pelos nossos sentidos mas que fazem parte de nós. Isto é, além do nundo físico existe o mundo da mente, o mundo quântico, o energético, o micro e o macrocosmos e muito mais.
Assim o ser humano como todos os seres, são compostos por quatro mundos ou corpos fundamentais, o físico, o mental, o quântico e o energético.
É relacionado com esta introdução, que apresento nesta exposição um conjunto de obras plásticas, mostrando deste modo uma nova e diferente abordagem sobre o tema, Quantum Universos Paralelos.
Estes mundos ou universos são representados nas obras, desenhos, pinturas e esculturas, através do grafismo, das cores, dos volumes. São trabalhos com representação figurativa e com profundo simbolismo, tratados de forma fantástica ou surreal representando ideia, pensamento, teorias e conceitos filosóficos desenvolvidos por mim ao longo de anos de estudo baseados em tratados científicos, filosóficos e religiosos tentando deste modo desmistificar certos conceitos existentes
 
Performance
 
Nome da atuação: “A pureza da escuridão”
Coreografa: Joana Completo
Bailarinas: Joana Completo & Inês Filipa
 
Sinopse da atuação:
A escuridão associada à máscara que vive junto da harmonia, da simplicidade e dos afetos quer se desprender do desconhecido, da incerteza e da rigidez humana. A descoberta do mundo faz-se através dos laços de outrem, de imagens retidas no interior do “eu”, e da coerência do movimento que as musicas sugerem através de ritmos, compassos e pausas.
O medo da escuridão vive no corpo de quem não tem a máscara, mas cedo o pensamento entende que o esconderijo interno pretende praticar o bem, e realçar a pureza da escuridão.
 
Site Profissional da Coreografa: http://www.facebook.com/JComplas
 
NEXT EXHIBITION
Opening June 23, 21 hours Thursday
Palace of Aciprestes Foundation (Marques de Pombal)
Av.
Tomás Ribeiro 18 - Linda-a-Velha
Quantum Parallel Universes
exhibition of drawings, paintings and sculptures.
Patent till July 12, 2016
 

terça-feira, 25 de agosto de 2015

Génesis, o Mar, a Mulher exposição integrada no 12º Salão da Vila em Paço de Arcos

 



12º Sala da Vila

É já no próximo dia 29 de Agosto pelas 17.00 horas, que se realiza a inauguração do 12º Salão da Vila, com a organização da nossa associação e inserido no programa das Festas do Senhor Jesus dos Navegantes, que se realizam em Paço de Arcos.

É um certame dedicado às Artes Plásticas, que vai decorrer entre os dias 29 de Agosto e 6 de Setembro próximos, no Salão Nobre do Clube Desportivo de Paço de Arcos, junto ao recinto das festas.

O Salão da Vila deste ano tem a honra e o prazer de apresentar, no seu núcleo central, uma exposição do consagrado pintor Victor Lages, denominada “Génesis, O Mar, A Mulher”, num conjunto de trabalhos em tela e desenhos, que em muito dignificam este salão.

O 12º Salão da Vila e a exposição "Génesis, O Mar, A Mulher" podem ser visitados todos os dias das 20.30 às 23.00 horas e ao fim de semana também das 16.00 às 19.00 horas.

Ponham na vossa agenda e apareçam na inauguração.
Serão bem-vindos!!

Paço de Artes - Associação dos Artistas Plásticos de Paço de Arcos
A Direcção
Barral Correia / Vitor Martinez


terça-feira, 11 de novembro de 2014

Exposição Luso-American Surrealismo of the 21st Century no Latino Art Museum em Los Angeles, Califórnia, EUA, de 4 a 27 de Dezembro de 2014




Vou participar na Exposição Luso-American Surrealismo of the 21st Century no Latino Art Museum em Los Angeles, Califórnia, EUA, de 4 a 27 de Dezembro de 2014.

Participam os artistas France Garrido, Victor Lages, Kd Matheson, Santiago Ribeiro, Shahla Rosa, Olga Spiegel e Francisco Urbano, entre outros artistas locais.

Organizada por Shahla Rosa.

terça-feira, 4 de novembro de 2014

KOANTRIX exposição de desenho, pintura e escultura na Caixa Central de Crédito Agrícola Mútuo 5 a 28 novembro 2014

 


Exposição de desenho, pintura e escultura
Inauguração 5 de Novembro às 17,30 horas
Caixa Central de Crédito Agrícola Mútuo
Rua Castilho 233/233A - 1099/004 Lisboa
Patente até 28 de Novembro de 2014
2ª a 6ª das 9,30 h às 17,30 h

 

 

Koantrix

Palavra que deriva em primeiro lugar de Koan (Zen japonês), que pretende ser uma narrativa, diálogo, questão, afirmação ou parábola mas sempre com aspecto inacessível à razão ou seja, algo paradoxal com a finalidade de esgotar o intelecto analítico, preparando a mente para um entendimento e resposta rápida ao nível intuitivo, despertando assim a mente à consciência.
Em segundo lugar a palavra deriva de matrix, matriz ou útero e tal como no filme Matrix, ela é, ao mesmo tempo um útero universal onde estão todos os seres humanos cuja vida real é "uterina" e cuja vida imaginária é forjada pelos circuitos de codificadores e descodificadores de cores e sons e pelas redes de guias de entrada e saída de sinais lógicos, portanto a Matrix está em toda parte, é o mundo que acredita ser real para não perceber a verdade. Todo o humano nasceu como escravo e em cativeiro, numa prisão onde não pode ver, cheirar ou tocar, uma prisão da mente. Isto é também, uma alusão ao mito da caverna de Platão. Onde indivíduos que tenham crescido numa caverna e acorrentados, de modo que não vejam a entrada da caverna, mas somente as sombras de homens do mundo exterior, que se projectam nas paredes desta. Sendo que esses prisioneiros não sabem nada desse mundo, tendo como única realidade as sombras projectadas, sem no entanto saberem que são projecções. Como seria então, se um daqueles prisioneiros se tornasse livre e sai-se da caverna? Decerto que o impacto com o conhecimento da realidade seria um autêntico pesadelo. Esta alegoria foi usada por Platão para mostrar que o homem normalmente vive na ignorância, tomando muitas coisas como verdade universal, devido à sua incapacidade de ver além dos sentidos.

Podemos então dizer, que a Koantrix é como a criação de um Admirável Mundo Novo.

Este é o conceito da exposição, onde desenhos, pinturas e esculturas, de certa forma caracterizam a Koantrix, levando o observador das obras, a uma mais lúcida compreensão das mesmas, da arte e do mundo que o rodeia, sem recorrer em demasia ao conhecimento intelectual e académico, deixando assim fluir a mente e a sua natureza interior.  

                      

 Durante a inauguração será realizada uma pequena performance


Performance do Teatro do Diálogo
Grupo de Teatro do Oprimido de Lisboa

O GTO LX desenvolve a metodologia do Teatro do Oprimido (TO) – ferramenta de empowerment social que permite dar voz àqueles que, tomando consciência dos seus direitos, também reconhecem o dever de os defender. Através da sua técnica de Teatro Fórum (TF), esta metodologia possibilita a tomada de consciência e a participação cidadã de todos. O projecto Intervenção Comunitária através do Teatro visa dar continuidade ao processo de empowerment individual e social de jovens de bairros desfavorecidos, com diversas problemáticas, utilizando como ferramenta o TF. No TF, o público pode sugerir, intervir e participar na peça, substituindo o protagonista e improvisando, directamente com os actores no momento do espectáculo, diferentes soluções para o problema apresentado. Intervenção Comunitária através do Teatro vem promover a inclusão social destes jovens e das suas comunidades, promover o seu processo de empowerment, reforçar o trabalho em rede entre estes 2 grupos e outros em actividade, como ainda consolidar e alargar parcerias. O processo de autonomia destes grupos é vital a sua integração na sociedade, para o fomento de um trabalho em rede e para a promoção do teatro como ferramenta de diálogo e da busca conjunta de soluções para problemas comunitários. O GTO LX tem como objectivo continuar a promover a auto-determinação, auto-representação e auto-responsabilização das comunidades na construção de uma sociedade mais justa, através da promoção da inclusão destes agentes multiplicadores.
www.gtolx.org

 

Organização da exposição
Centro de Cultura e Desporto do Crédito Agrícola Mútuo


Local da Exposição
Caixa Central de Crédito Agrícola Mútuo - Rua Castilho 233/233A - 1099/004 Lisboa - tel 213809900

 

 



quinta-feira, 10 de julho de 2014

Exposição de Arte no Solplay Hotel - desenho - pintura - escultura

 
Inauguração dia 12 de Julho pelas 17 horas no Solplay Hotel em Linda-a-Velha - Rua Manuela da Silva Gaio, 2 - patente até 31 de Julho de 2014 - participam os artistas VICTOR LAGES, ISABEL FERNANDES, LUÍS ATHOUGUIA, JOÃO CARVALHO, JOSÉ AUGUSTO COELHO, LUDGERO ROLO E LUÍS FERNANDES 

Surrealismo LUSO-AMERICANO do séc. XXI na Galeria LuminArte


DALLAS – Surrealismo LUSO-AMERICANO do séc.XXI é a continuação de um
série de exposições relacionadas com o projecto “International Surrealism Now” do
artista plástico português Santiago Ribeiro. Esta exposição única apresentará obras
dos artistas portugueses Victor Lages, Paula Rosa, Francisco Urbano e Santiago
Ribeiro, bem como dos artistas americanos France Garrido, Joe MacGown, K.D.
Matheson, Shahla Rosa, Steve Smith e Olga Spiegel.
International Surrealism Now começou em Coimbra, em 2010, quando Santiago
Ribeiro concebeu uma grandiosa exposição, que contou com a organização da
Fundação Bissaya Barreto. O evento foi também apresentado em Conímbriga,
celebrando o 50.º aniversário do Museu Monográfico de Conímbriga (segundo museu
mais visitado em Portugal) e, posteriormente, foi apresentada em Paris, com o apoio
da Fundação Bissaya Barreto e da GAPP – Galeria de Arte Portugal Presente. A
exposição decorreu também em Madrid, com o apoio de Yamal Din e em Berlim, uma
vez mais organizada por Santiago Ribeiro. Mais recentemente, Santiago Ribeiro
estabeleceu uma parceria com o artista Victor Lages, autor do projecto "Utopia de Arte
Fantástica", com a finalidade de organizar novas exposições em Lisboa e em outros
locais, nacionais e internacionais.
Nas pinturas do artista português Santiago Ribeiro, complexas composições ilustram
uma profunda preocupação com as sociedades modernas e com os seus
comportamentos individuais e colectivos. O trabalho de Santiago Ribeiro está presente
em diversas colecções particulares, assim como na Colecção de Arte Contemporânea
do Museu Nacional Machado de Castro e na Fundação Bissaya Barreto, em Coimbra
(Portugal).
As composições de Shahla Rosa, surrealista canadiana-americana, são inspiradas em
André Breton, Sigmund Freud e Dante Alighieri e exploram temas da natureza humana
e do subconsciente. A artista pinta os seus pensamentos mais profundos sobre a tela,
numa tentativa de lançar luz sobre o seu Eu interior, uma busca através do que ela
denomina de Subconsciente Acordado e a interpretação das suas reacções
emocionais à beleza do mundo e à falsidade numa procura de verdades universais.
"Ao pisar nos campos do desconhecido e das possibilidades, rendemo-nos à mente
criativa que orquestra a dança do universo."
O desenhos do artista Steve Smith, sediado na California, são puro automatismo
psíquico, tal como foi definido por André Breton, em 1923, no Manifesto Surrealista, e
aproximam-se das meditações Taoistas, na espontaneidade e na liberdade da
expressão. Deste modo, o trabalho artístico é criado de um modo livre, da mente, tão
consciente quanto possível, com o mínimo de planeamento e interrupção, permitindo
ao artista explorar as profundezas das imaginação e mergulhar na natureza
fundamental da realidade.

Sobre a Galeria LuminArte
A Galeria LuminArte, localizada no Dallas Design District, apresenta artistas
contemporâneos premiados, bem como brilhantes talentos emergentes. Especializada
na disposição de arte e consultadoria em design de interiores, a galeria apresenta a
coleccionadores, designers e clientes empresariais um diversificado leque de obras de
arte numa variedade de meios de comunicação, estilos e técnicas. Representando
mais de quarenta artistas, de mais de uma dúzia de países, a LuminArte continua a
abraçar a comunidade artística local, hospedando artistas em programas de
residência, oferecendo workshops e oportunidades continuadas de formação.

A Galeria LuminArte localiza-se na 1727 E. Levee Street, Dallas, Texas 75207.
Horário: terça a sexta-feira, das 11h00 às 18h00; sábados, das 12h00 às 18h00. Para
mais informações, marque 214.914.4503 ou visite www.luminarte.com e siga no
Facebook.

 

sexta-feira, 20 de dezembro de 2013

OUTRO LADO - VICTOR LAGES e LUÍS FERNANDES - CASA DA CULTURA DE SETÚBAL - 13 de Dezembro de 2013 a 8 de Janeiro de 2014




“OUTRO LADO”

É comum nos trabalhos de Victor Lages e de Luís Fernandes, haver uma intenção no que pretendem transmitir através das obras que realizam, sendo que nem sempre é óbvia a relação entre o que se vê e o que se pretende dizer. Por isso “OUTRO LADO”.

Os trabalhos de Victor Lages, desenho e pintura, são reflexões sobre a vida e a humanidade, com as suas crenças, mitologias e filosofias ou pensamentos visionários, onde normalmente a figura humana está presente, e também a fantasia onírica que imprime às obras que realiza, com recurso a várias técnicas e materiais, sendo as suas pinturas uma extensão material do seu pensamento.

Quanto a Luís Fernandes as suas esculturas, realizadas em vários materiais, pedra, madeira ou cimento, transmitem de alguma forma fantasia que por vezes é irónica e, de forma simbólica e figurativa, abordam temas sociais e suscitam interrogações existenciais, sendo que para si a escultura é a materialização da consciência.

Portanto, temos nesta exposição a Pintura e por “OUTRO LADO” a Escultura, fazendo deste modo uma exposição de artes plástica, num equilíbrio visual, que se pretende do agrado de quem a visite.

Um Agradecimento à Artiset – Associação de Artistas Plásticos de Setúbal, pelo convite para expormos na agradável Galeria da Casa da Cultura de Setúbal.

Título da exposição
“OUTRO LADO”

Participantes
VICTOR LAGES e LUÍS FERNANDES

Local
CASA DA CULTURA DE SETÚBAL
Rua Detrás da Guarda, n.os 26 a 34
2900-347 Setúbal
Tel.: 265 236 168 | 915 721 909
casacultura@mun-setubal.pt

Data
13 de Dezembro de 2013 a 8 de Janeiro de 2014

Horário
De terça a quinta-feira, das 10h00 às 24h00
Sexta-feira e sábado, das 10h00 à 01h00
Domingo, das 10h00 às 20h00

 

 

 

 

segunda-feira, 9 de dezembro de 2013

International surrealism now Casa Roque Gameiro 30 de Novembro de 2013 a 25 de Janeiro de 2014




A exposição pode ser visitada de 3ª a Sábado - 10h00-12h30 e 14h00 - 17h30m,
de 30 de Novembro de 2013 a 25 de Janeiro de 2014.

Casa Roque Gameiro
Praceta 1º de Dezembro, 54 - Venteira
2700-668 Amadora
Telefone: 214 928 054/ 5 

sábado, 7 de dezembro de 2013

Exposição "Outro Lado" na Casa da Cultura de Setúbal de 13 de Dezembro de 2013 a 8 de Janeiro de 2014

 
 
 
 
“OUTRO LADO”
É comum nos trabalhos de Victor Lages e de Luís Fernandes, haver uma intenção no que pretendem transmitir através das obras que realizam, sendo que nem sempre é óbvia a relação entre o que se vê e o que se pretende dizer. Por isso “OUTRO LADO”.
Os trabalhos de Victor Lages, desenho e pintura, são reflexões sobre a vida e a humanidade, com as suas crenças, mitologias e filosofias ou pensamentos visionários, onde normalmente a figura humana está presente, e também a fantasia onírica que imprime às obras que realiza, com recurso a várias técnicas e materiais, sendo as suas pinturas uma extensão material do seu pensamento.
Quanto a Luís Fernandes as suas esculturas, realizadas em vários materiais, pedra, madeira ou cimento, transmitem de alguma forma fantasia que por vezes é irónica e, de forma simbólica e figurativa, abordam temas sociais e suscitam interrogações existenciais, sendo que para si a escultura é a materialização da consciência.
Portanto, temos nesta exposição a Pintura e por “OUTRO LADO” a Escultura, fazendo deste modo uma exposição de artes plástica, num equilíbrio visual, que se pretende do agrado de quem a visite.
Um Agradecimento à Artiset – Associação de Artistas Plásticos de Setúbal, pelo convite para expormos na agradável Galeria da Casa da Cultura de Setúbal.
 


terça-feira, 26 de novembro de 2013

“INTERNATIONAL SURREALISM NOW” CASA ROQUE GAMEIRO na Amadora

“INTERNATIONAL SURREALISM NOW”
CASA ROQUE GAMEIRO na Amadora
De 30 de Novembro a 25 de Janeiro de 2014, a Casa Roque Gameiro acolhe a “International Surrealism Now”, de Santiago Ribeiro. O evento conta com obras de 28 países, na Amadora, periferia de Lisboa. A inauguração está prevista para as 16 horas de 30 de Novembro de 2013. Haverá uma performance de dança com Joana Completo e Luís Figueiredo.    
Surrealism Now
International Surrealism Now é um projecto do pintor surrealista Santiago Ribeiro, que se tem dedicado à promoção do surrealismo do século XXI, através de exposições pelo mundo.  
A International Surrealism Now começou em Coimbra em 2010, onde Santiago Ribeiro preparou uma grande exposição organizada pela Fundação Bissaya Barreto. Este evento, já esteve em Conímbriga, no 50 º aniversário do Museu Monográfico de Conimbriga (segundo museu mais visitado de Portugal), organizado por Santiago. Esteve em Paris com o apoio da GAPP- Galeria de Arte Portugal Presente e Liba WS, organizado uma vez mais pela Fundação Bissaya Barreto e Santiago Ribeiro, em Madrid como apoio de Yamal Din.
Santiago Ribeiro pediu a parceria do artista plástico Victor Lages, que tem desenvolvido o projecto Utopia de Arte Fantástica, com o propósito de este organizar exposições na região de Lisboa, o que já aconteceu na Casa da Cultura de Setúbal, no cento de Lisboa na Galeria da Caixa de Crédito Agrícola, também na
Casa da Cultura Jaime Lobo e Silva na Ericeira e na Fellini Gallery em Berlim, com “Surrealismo Português do Século XXI” e agora na Casa Roque Gameiro na Amadora.
A International Surrealism Now conta neste momento com artistas de 28 países, Alemanha, Austrália, Áustria, Azerbaijão, Bélgica, Brasil, Canadá, Chile, China, Espanha, EUA, Filipinas, França, Holanda, Indonésia, Inglaterra, Irão, Islândia, Itália, Japão, México, Nova Zelândia, Polónia, Portugal, Roménia, Rússia, Sérvia, Ucrânia, Vietname.           
A exposição é composta com obras de desenho, pintura, fotografia, arte digital e escultura onde participam artistas reconhecidos internacionalmente.
Artistas participantes
Acácio Cainete / Portugal, Ana Neamu / Roménia, Anna Plavinskaya / Rússia, Andrew Baines / Austrália, Brigid Marlin / Inglaterra, Daila Lupo / Itália, Dan Neamu / Roménia, Daniel Hanequand / Canadá, Daniele Gori / Itália, Edgar Invoker / Rússia, Egill Eibsen / Islândia, Erik Heyninck / Belgica, Farhad Jafari / Irão, Firmo Silva / Portugal, Flavio Caporali / Brasil, France Garrido / EUA, Francisco Urbano / Portugal, Gromyko Semper / Filipinas, Héctor Pineda / México, Hélio Cunha / Portugal, Hugues Gillet / França, Isabel Meyrelles / Portugal, Joana Completo / Portugal, João Carvalho / Portugal, Jorge Moreira / Portugal, Keith Wigdor / EUA, Konstantin Shahanov / Rússia, Leo Plaw / Alemanha, Liba WS / França, Ludgero Rolo / Portugal, Luís Athouguia / Portugal, Luís Fernandes / Portugal, Lv Shang / China, Maciej Hoffman / Polónia, Magi Calhoun / EUA, Maria Aristova / Rússia, Martina Hoffman / Alemanha, Mehriban Efendi / Azerbaijão, Naiker Roman / Espanha, Nazareno Stanislau / Brasil, Octavian Florescu / Roménia, Oleg korolev / Rússia, Olga Spiegel / EUA, Otto Rapp / Austria, Paula Rosa / Portugal, Pedro Diaz Cartes / Chile, Rudolf Boelee / Nova Zelândia, Rui Silvares / Portugal, Santiago Ribeiro / Portugal, Sergey Tyukanov / Rússia, Shahla Rosa / EUA, Shoji Tanaka / Japão, Shan Zhulan / China, Sio Shisio / Indonésia, Slavko Krunic / Sérvia, Sônia Mena Barreto / Brasil, Steve Smith / EUA, Svetlana Kislyachenko / Ucrânia, Ton Haring / Holanda, Victor Lages / Portugal, Vu Huyen Thuong / Vietname, Yamal Din / Espanha, Yuri Tsvetaev / Rússia, Zoran Velimanovic / Sérvia.
Entre os artistas participantes destaca-se Isabel Meyrelles nascida em Matosinhos 1929. Estudou Escultura com os Mestres Américo Gomes e António Duarte. Fixou residência em Paris em 1950, prosseguindo os estudos na Université René Descartes – Paris V-Sorbonne e l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts. Em 1952 estudou Escultura com Mestre Zadkine na «Grande-Chaumière» em Paris. Fez e faz parte do movimento surrealista, que ela considera imortal. O surrealismo francês (cujo motor foi André Breton), Isabel acompanhou todos, por exemplo o seu amigo Triston Tzara, mas sem deixar o movimento surrealista português, convivendo em amizade com António Pedro, O’Neill, Cesariny, Cruzeiro Seixas, entre outros e também com Eugénio de Andrade e Natália Correia, visto ter publicado vários livros. A poesia faz pois, parte integrante da sua vida.
Isabel Meyrelles foi galardoada Comendadora da Ordem de Santiago da Espada, pelo Presidente da República portuguesa.
Casa Roque Gameiro
Foi construída na Amadora, entre 1898 e 1901, esta vivenda foi edificada para habitação do pintor aguarelista Alfredo Roque Gameiro e de sua família. Encontra-se actualmente aberta ao público e podem ser visitadas algumas das salas decoradas com azulejos de Bordalo Pinheiro, bem como exposições temporárias e ainda dispõe de uma biblioteca.  
A Casa Roque Gameiro é uma das mais notáveis referências do património histórico e cultural do Concelho da Amadora.
Informações práticas
A exposição pode ser visitada de 3ª a Sábado - 10h00-12h30 e 14h00 - 17h30m,
de 30 de Novembro de 2013 a 25 de Janeiro de 2014.
Casa Roque Gameiro
Praceta 1º de Dezembro, 54 - Venteira
2700-668 Amadora
Telefone: 214 928 054/ 5